„Добро пеене, добър живот, добра смърт“ – това е мотото, което следва в живота и професионалния си път оперната прима Карлота Берлуми. И сякаш наистина успява да го изпълни: надарена с природно красив глас, тя на 17 години печели конкурс, а на двайсет вече пее в „Аида“ в Миланската „Ла Скала“. Животът е щедър към нея – отрупва я с талант, верни поклонници и многобройни любовници. Но появата на една друга оперна звезда сякаш хвърля сянка върху победоносното ѝ шестване по оперните сцени – Мария Калас. Когато я среща за първи път, Карлота не успява да прецени опасността, която представлява амбициозната гъркиня. По-късно обаче започва да провижда във всеки свой професионален и любовен неуспех зловредното влияние на Калас.
Съперницата ѝ е пълна нейна противоположност: с гласа си като „пожарникарска сирена“, с новаторството в сценичното си поведение, с визията си на модел. Но най-необяснимото е поведението на публиката – зрителите се възхищават на Карлота, но някои предпочитат да гледат Калас и да я освиркат, вместо да чуят Берлуми. Провал на Калас предизвиква по-голям интерес, отколкото триумф на Берлуми. Какъв е ключът към тая загадка? В какво се състои магията, с която Калас успява съблазни тълпите по цял свят? На тези въпроси опитва да намери отговор Карлота Берлуми в залеза на дните си, когато ѝ остава да изпълни и последната част от своето мото – „добра смърт“.
Ерик-Еманюел Шмит е френски драматург, романист, есеист и режисьор. Творбите му са преведени на 45 езика, а пиесите му се играят в повече от 50 държави. Добре познат е и на българската публика с многобройните спектакли по негови пиеси и литературни произведения. Романът му „Съперницата“, преведен и на български, излиза във Франция през 2023 г. по случай 100-годишнината от рождението на Мария Калас. Авторът прави театрална адаптация по него специално за проекта на Народен театър „Иван Вазов“.
Стоян Радев е български театрален и филмов режисьор. Завършва НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“ в класа по режисура за драматичен театър на проф. Красимир Спасов през 1998 г. Има над 50 театрални спектакъла, сред които „Соларис“ (2000, ТР Сфумато), „Братя Карамазови“ (2005, ДТ Пловдив), „Куклен дом“ (2007, ТБА), „Солунските съзаклятници“ (2014, НТ „Иван Вазов“), „Палачи“ (2018, театър „София“), „Опит за летене“ (2018, НТ „Иван Вазов“), „Сирано дьо Бержерак“ (2021, ТБА), „Големанов“ (2022, НТ „Иван Вазов“), „Майка Кураж и нейните деца“ (2024, Сатиричен театър), „Хамлет“ (2025, ТБА), „Викове от подземието“ по „Записки от подземието“ (2026, Топлоцентрала). Автор е на филми и музикални клипове.
Носител е на награда „Аскеер“ за най-добър режисьор (2021, „Кой се бои от Вирджиния Улф“ и „Плач на ангел“) и за най-добър моноспектакъл (2025, „Рожденият ден на Рупърт“). Награден е с ИКАР за най-добър режисьор и най-добър спектакъл (2026, „Берлин, Берлин“).
Стоян Радев не за първи път работи по текст на Ерик-Еманюел Шмит. През 2019 г. поставя „Развратникът“ в Театър „София“.
